Dessiner la nature : arbres, paysages et ciels

Comment dessiner un arbre

Un arbre raté ressemble souvent à une sucette : un bâton droit surmonté d’un nuage vert. Pour dessiner un arbre crédible, construisez d’abord son squelette, puis habillez-le de masses de feuillage.

1. Le tronc qui s’affineTracez un tronc large à la base, qui s’évase légèrement au sol pour les racines, puis s’affine en montant. Il n’est jamais tout à fait droit : donnez-lui une ou deux légères inflexions.
2. Les branches en YDivisez le tronc en deux branches, comme un Y, puis divisez chaque branche à nouveau en deux, plus fines. Après chaque fourche, les deux branches réunies ont à peu près l’épaisseur de celle qui les porte. Arrêtez-vous après trois ou quatre divisions.
3. Les masses de feuillageNe dessinez pas les feuilles une à une. Regroupez-les en quatre à six grosses masses arrondies, accrochées aux extrémités des branches principales, en laissant quelques trous où l’on aperçoit le ciel et une branche.
4. La lumièreChoisissez d’où vient le soleil. Chaque masse est claire du côté éclairé et sombre dessous. Ajoutez l’ombre portée au pied de l’arbre, du côté opposé à la lumière.

Le tutoriel comment dessiner un arbre applique ensuite cette méthode au chêne, au sapin, au saule et à l’arbre d’hiver. Le palmier fait exception : un tronc en segments, sans fourches, et des palmes en éventail au sommet.

Le feuillage sans dessiner chaque feuille

C’est le point qui bloque le plus de débutants en dessin de nature. De loin, on ne voit pas les feuilles, on voit des volumes. Au crayon, rendez ces volumes avec un geste court et répété (petites boucles, gribouillis serrés, zigzags) plutôt qu’avec un contour fermé. Le bord d’une masse doit rester irrégulier ; c’est lui qui dit « feuillage ».

Réservez le détail aux feuilles proches du spectateur, au premier plan. Quelques feuilles nettes sur le bord d’une masse suffisent à suggérer toutes les autres. Pour les formes précises de chaque espèce, voyez les feuilles et leurs nervures. Le même principe permet de dessiner une forêt avec de la profondeur : quelques troncs détaillés devant, des masses simples au fond.

Les plans d’un paysage

Un paysage se construit en trois plans, posés avant tout détail. Commencez par la ligne d’horizon : placez-la au tiers inférieur de la feuille pour donner de la place au ciel, au tiers supérieur pour mettre en valeur le sol, rarement au milieu. Ces repères de placement relèvent de la composition en dessin.

• Le premier plan : ce qui est tout près, en bas de la feuille. Herbes, rochers, un arbre coupé par le bord. C’est la zone la plus contrastée et la plus détaillée.
• Le plan intermédiaire : le sujet principal, une maison, un lac, une rangée d’arbres. Détails moyens.
• L’arrière-plan : collines, montagnes, ligne de la mer. Formes simples, presque des silhouettes.

Les objets se superposent : la colline du premier plan cache le bas de celles du fond. Ce chevauchement suffit souvent à créer la profondeur. Le guide dessiner un paysage détaille cette mise en place, et la plage en est une application simple : sable, mer, ciel, trois bandes horizontales.

La perspective atmosphérique

Plus un élément est loin, plus l’air qui le sépare de vous l’adoucit. En pratique, trois règles : les contrastes diminuent (les noirs deviennent gris), les couleurs pâlissent et tirent vers le bleu, les contours deviennent flous. Une chaîne de montagnes lointaines se dessine donc en gris bleuté très léger, sans trait de contour net.

Au crayon graphite, réservez le crayon gras (2B à 6B) au premier plan et passez à un HB, à peine appuyé, pour l’arrière-plan. En couleur, ajoutez une pointe de bleu ou de violet aux verts lointains. Cette règle se combine avec la perspective linéaire, indispensable dès qu’une route, une maison ou une rue entre dans le paysage. Pour la gestion des valeurs, le guide ombre et lumière donne les bases.

Le ciel et les nuages

Dans un dessin nature, le ciel occupe souvent la moitié de la feuille ; il mérite autant de soin que le sol. Un ciel dégagé n’est pas uniforme : il est plus soutenu en haut de la feuille et pâlit vers l’horizon. Posez ce dégradé avant les nuages, puis réservez ou gommez leurs formes.

Un nuage de beau temps (cumulus) a un sommet bombé et éclairé et une base plus plate et plus sombre. Plus il est loin, plus il est petit et aplati près de l’horizon. Pour le coucher de soleil, le dégradé s’inverse : jaune et orange près de l’horizon, rose puis violet en montant, avec les éléments du sol en silhouettes sombres. L’arc-en-ciel se trace toujours rouge à l’extérieur et violet à l’intérieur, et la nuit se travaille avec la lune et les étoiles, idéalement sur papier noir.

Par quoi commencer

Si vous débutez en dessin nature, commencez par un paysage sans perspective linéaire : une ligne de collines, un arbre, un soleil, comme dans les paysages faciles. Ajoutez ensuite un élément d’ambiance, un champignon en sous-bois ou des fleurs au premier plan inspirées des dessins de fleurs. Pour varier les sujets toute l’année, les idées de dessins par saison transforment un même arbre en quatre tableaux différents. Dessiner en extérieur, même dix minutes, entraîne l’œil mieux que n’importe quelle photo : voyez le croquis rapide.